电影《长安道》观后感及影片评价(一)
上个星期去看了《长安道》，一直想着写一篇影评，结果拖到了现在。《长安道》是一部由李骏执导，范伟、宋洋、焦俊艳、陈数主演的悬疑犯罪电影。讲述了警察赵红雨为破获一起国宝失窃案，在同事邵宽城的掩护下，化身为卧底潜伏在亲生父亲历史教授万正纲家中，调查万正纲及其妻子林白玉，却不料卷入了一场更大的危机中……
观后我久久不能平静，这部电影一改之前国产电影平铺直叙的叙事，倒序插叙交替，剧情几度反转。它并非是一个非黑即白的电影世界，核心人物的多元化性格不仅使得人物形象更加生动饱满，也让这部影片更加“贴近生活”，“平易近人”起来，演员们的共情式表演也令我深有感触。
范伟饰演的万正纲是影片中的重要人物，也是剧情反转的纽带，在电影结构中有着不可替代的作用。
他年轻时抛妻弃子，多年不与女儿联系，当警方主动找到万正纲，其才与“伪装”好的女儿赵红雨相认，但是与我一开始预设的对小混混赵红雨冷漠以对不同，他小心翼翼的接近她，讨好她，倾其所有为其女儿寻找后路，我相信此时他是爱女儿的，但是他更爱世俗名利，更爱那个被媒体包装后的自己。
影片的结局恰恰证明了这一点，当他要在女儿的生命与自己的形象中做选择时，他选择了自己，无论之前粉饰的多么是“慈父”形象，在这时全部瓦解。他的自恋自私自利完全暴露出来。这么一个“渐变型”渣男在眼睁睁看着女儿死去后，自己所在乎的假面具也被邵宽城亲手揭去，从这个角度来说，活该二字正对他最后的下场。
人性这一词是最复杂的一个词了，有多少人能在冲突时守住自己的底线，万正纲恰恰是这个世界上大多数人的性格缩影，赵红雨才是现实世界的凤毛麟角。
电影《长安道》观后感及影片评价十篇相关文章：
电影《长安道》观后感及影片评价(二)
以下内容不涉及剧透，安心食用。
首先，个人眼中的3星，是一部合格可以前去观影的电影。该片中所有演员的表演都很优秀，每场戏中演员之间的配合或是个人独白也都很到位。但故事整体看下来没有给人惊艳或是拍案的地步，不温不火，很平。值得称赞的是该片人物之间的矛盾以及几处范伟的文骂令我印象深刻。从我个人角度来看,导致影片不温不火的原因有以下两点:叙述方式和情节不足。我可以理解导演想要用新颖的方式去讲故事，但《长安道》取自小说《长安盗》，电影《长安道》想要用2小时展现小说《长安盗》的内容必然会显得赶和不足。当然，该片导演在这样的叙述方式手法下，还是用2小时的时间给我们讲清了故事，感觉这已经是用尽了他的气力。
当然，人物之间的矛盾通过各种利益、人性的展现是我觉得该片十分精彩，是该片值得一看的亮点，这也是得利于演员们精湛的演技。
叙述方式
我们正常的电影叙述多是按照事情发展的顺序或是时间顺序逐渐深入。该片也许是为了营造悬疑与铺垫反转就采用了各种插叙与倒叙，说句实话，与正常电影相比是会觉得很乱。但是以一个正常人的理解水平，只要仔细看了是都能够明白故事所讲情节的，辅之以每个演员到位的演技，并没有让人产生太多不适感。
但真的没有不适就是一部好电影了吗?我个人很少看悬疑，唯一映像深刻的悬疑应该是那部《看不见的客人》，其中情节悬疑设计环环相扣，令我很想看下去，欲罢不能，当影片出现反转时，我个人确实是受到了震撼，仔细思考反转以后也连连点头。
但对不起，《长安道》所设置的悬疑并没有成功的吸引住我，我就像今天呼吸空气，明天呼吸空气，后天也呼吸空气一样接受着电影设置的悬疑。所以当电影反转出现，我只是再呼吸了一口空气。当然，导致这个现象的发生就是由于电影情节的不足。
情节的不足
首先，如果让我以这样的方式用2个小时去讲清电影情节，那我肯定做不到，但该片做到了，所以导演还是很有实力的。
众所周知，当你深信的人背叛了你，你受到的刺激肯定是相当之大。而电影之中的反转也有一点这样的道理在里面。当电影给你所呈现的对角色性格行为的认可越多，你就越会相信他就是这样一个人，此时你坚信的他如果发生反转就相应的更具威力了，但如果后面对反转的填坑进行的不那么令人信服，那么也是满盘皆输。
回到该电影，这里的反转与悬疑情节都像是突然发生，观众也只能是被迫接受许多设定。而后面对产生反转的原因以及悬疑的解释也只是简单的一笔带过，显得十分突兀。对于这个反转情节和悬疑，观众还没做好准备，情节与细节是有点铺垫的不够到位，这也是上文提到的由于篇幅只有2个小时的缘故。
当然，以上只是个人观感。纵观全局，该片也是讲清了故事并且传达与启发了个人一些感受与思考，是一部值得一看的电影。
_ueditor_page_break_tag_电影《长安道》观后感及影片评价(三)
《长安道》上映之后，很多人都冲着主创阵容走进了电影院，本人也不例外!
电影由李骏执导，范伟、宋洋、陈数、焦俊艳主演，故事改编自海岩的小说《长安盗》，讲述了缉毒警察赵红雨(焦俊艳饰)，为了参与一起文物盗窃案，在同僚邵宽城(宋洋饰)的掩护下，卧底在多年未见的生父万正纲(范伟 饰)身边，调查他的现任妻子林白玉(陈数 饰)的故事。
其中影片中涉及的文物盗窃案还是真实案件，这样的阵容+题材就很难让人不期待!
走进电影院后会发现这还不是一部简单的悬疑犯罪片。电影一开始，大银幕上的字幕就透露了一个信息——“故事取材自真实案件，但其中的人物全部进行了艺术化处理。”
它的悬念之处也不是所谓的真实盗墓案，而是开场就已告知观众的“赵红雨之死”。
————下文剧透有凶手是谁!介意请划走————
电影开场的几分钟，万正纲抱着浑身是血的女儿赵红雨狂奔到医院，一脸绝望无助地对着医生大喊：“救救我女儿。”狠狠抓住了观众的心。
那么“赵红雨是怎么死的?”
而赵红雨的亲生父亲万正纲是唯一犯罪现场的目击者，他口中的真相，又是否值得相信?这个疑问从一开始就留在观众心中。
接着画面一转回到了故事的起点。赵红雨原本是一名缉毒警察，为了协助调查一起文物盗窃案，她以一个刚出狱的不良少女身份回到了十多年没见的亲生父亲万正纲身边。
这次充当卧底的重要任务就是调查万正纲的现任妻子林白玉。
林白玉是一个将欲望和野心写在脸上的狠角色，当年万正纲因为她抛妻弃女，随后几十年靠吃她的“软饭”，获得了足够高的社会声望和地位。
赵红雨和林白玉第一次见面就剑拔弩张，互相看不上。
林白玉又和文物盗窃案嫌疑人林涛之间也有着不可告人的关系，因此成为破案的关键。
在赵红雨默默搜集证据的同时，万正纲在知晓林白玉偷情之后决心报复，他表面答应林白玉，愿意与林涛合作为他提供文物卖家的资源，暗地里串通警察，要将这对“狗男女”一起送进监狱。
最终警察成功抓住了盗墓团伙和嫌疑人林涛，但案件却又出现了反转，林白玉失踪，而那件唐代石椁也同样不知所踪……与此同时，通过这段时间的相处，赵红雨对父亲万正纲的仇恨逐渐化解，彼此都想要重拾这段失落已久的父女情，可林白玉又再次出现搅局让悲剧发生。
观众最后会发现，最开始哭得一脸绝望的父亲万正纲，竟然是造成赵红雨死亡的凶手。
——————剧透结束——————
凶手身份固然令人意外，可必须要说的是电影最后三十分钟出现的大反转仍值得一看。万正纲精心的谎言被一一揭穿，各个人物之间的情感浓度达到峰值，每个人物都迎来了自己的高光时刻，用“一出好戏”来形容也不为过。
不难发现其实父女相爱相杀才是整个故事的核心，电影最终也通过这对父女的情感纠葛将观众的思绪带入到每个人物的“意难平”中。角色所涉及到的中产阶级的情感裂变、知识分子的虚伪、原生家庭的隔阂矛盾等等元素，都远远超过一部悬疑片的局限。
它不是一部纯粹的商业悬疑题材，导演显然也没有将它定位成类型片的意思，它给予观众可思考的空间很大，这也是这部电影最值得肯定的地方，以悬疑的手法去试探人性的尺度。
人性问题很复杂，三言两语或一个故事根本无法解释清楚，可要理解起来却很简单，只要有参照就够了，这部电影的参照系就是主角万正纲。
还记得电影上映当天，#范伟演活了渣男#就出现了热搜榜上，令人不免好奇角色到底有多渣?
看了电影后我想说的是，虽然这个话题本意是在赞美范伟老师的表演，可回归到人物本身，“渣”这个形容就显得太草率和轻浮。
万正纲这个角色很有讽刺意味，他是典型的中国式知识分子精英，外人看来他是文质彬彬的大学教授，痴迷学术，两袖清风，有自己的讲坛节目，还有一名美艳娇妻林白玉，是一个世俗意义上成功的中年男人。
一方面他对十几年后重新相认的女儿赵红雨满怀亏欠，愿尽一切努力去补偿。另一方面当这份爱与自己所爱惜的名望有了冲突，他又果断选择了后者。
固然他对女儿的爱一片真心，可当得知女儿真正身份是警察之后，他无情地“见死不救”，甚至还假装无辜，将自己视为被“全世界欺骗”的可怜人。
他最后对着赵红雨所说的那句“爸爸现在一无所有了，就剩点尊严和形象了。”完全扔掉了知识分子最后的遮羞布，露出赤裸裸的人性之恶。
如果林白玉没有出轨，让他男人的尊严扫地;如果女儿还是一只待被拯救的迷途羔羊，不是所谓的正义使者……如果波澜不惊的生活可以让他一直维持体面，那么他的虚伪假面将永远不会被揭穿。
这就是万正纲“盗亦有道”，也是他们那一代知识分子共有的劣根性——虚伪、自私、傲慢、自大等等，他们活在一种自我营造的优越感之中，把这些人性弱点隐藏在所谓“精英”的良好素养下。
不得不说范伟老师的演技也的确成就了万正纲这个角色，将一个表面谦谦有礼，与世无争，骨子里却住着帝王将相，唯我独尊的知识分子刻画得非常真实饱满，让这个人物变得可恨又可叹!
可万正纲这个核心人物所带来关于人性的思考，不仅是范伟老师一个人的作用，在观影中还有另一个比较惊喜的感受是，片中女性角色也跳出了依附男性的固定框架，有了鲜明的个性化表达。
当女人不再迷恋情感，追逐权利和欲望，渴望实现自我价值时，她们身上所散发的魅力更甚。电影中一句台词是这样说的：“”中国历史是一部男人的历史，而女人是男人的镜子和引子，所以女人也是历史的镜子和引子。“
林白玉和赵红雨这两个女性角色，分别成为了促成万正纲堕落的“因”和“果”，林白玉出轨是因，女儿身死是果。
抛开万正纲这个人物，她们也各自有着难断的”意难平”，林白玉渴望名利而不得，为之疯狂。
赵红雨追求正义而身死，亦无悔。
这些都是让人物变得更鲜活生动的地方，也因此衬得万正纲的“恶”更有人味。
导演李骏在采访中说过“我倒不是说特别喜欢拍悬疑片，只是类似这样的故事，会让人物接近一个更为极致的情感世界。而我比较喜欢看的是，人性在极致时刻的表现。”。
我想，正是主创演员们对每个人物有血有肉的、丰满立体的表达才使得这部电影在向内挖掘人性的层面上做得如此优秀。现出了尚未被观众认知的新特质——焦俊艳的痞子气：短发的焦俊艳一直有一种英气，但在这部影片中，她因为卧底的原因，身份变成一个女混子，虽然也在英气的基础上，但却更生猛了，这一点耐人寻味的不同让人对这个角色大为喜爱;范伟的文人气质：当然，不是“药匣子”那种草根型的酸腐，是一种更为高级的，可以走上电视荧屏开“讲坛”的文人气质，是一种会对着发脾气的老婆说：这十几年你每次跟我发脾气，我都百看不厌，你美的不可方物，我不忍打断;还有陈数的侵略性美感：那种强势之下的美感，危险但又充满欺骗性的诱惑力……
从用好演员讲好故事，到用演员的好表演去讲好故事，是导演在这部影片的创作角度上的最大不同，前者建立在演员的知名度号召力上，后者，则建立在演技与故事的相辅相成。表演没有绝对的高与低，与导演的喜好和他准备拍的东西有关，而《长安道》恰好拥有一群爱琢磨的演员，能恰到好处的展现复杂人物的细微变化。
观众对好演技的感受也受到剪辑的影响，《长安道》的剪辑几次打乱了时间线，一次次地细碎的把故事的过程和细节重复的剪辑出来，让观众一次次从不同的时间节点去进入故事，也一次次在原来如此的恍然大悟中，去感受这场激荡人心的人性“悲剧”。
电影《长安道》观后感及影片评价(四)
实在记不清已经多久没有在屏幕上看到过海岩老师的作品了。回想起当年海岩剧的流行程度和造型能力，实在是让人感到唏嘘不已。大概是从翻拍版的《永不瞑目》《玉观音》还有《一场风花雪月的事》开始，海岩这块曾经的金字招牌不断贬值，甚至有退出江湖之势。
不过平心而论，背锅的，不该是海岩老师，而是当年糟糕的制作模式和流量明星让人闹心的演技。犯罪故事+复杂人性的组合，是他的法宝，即使用今天的眼光来看，也没有过时。《长安道》比较扎实的剧本，就是有目共睹的明证。
卧底警察的套路，海岩老师用得再顺手不过了。但本片中的探案元素，说实话还不够扣人心弦。以一部悬疑电影的标准来衡量的话，本片里头的盗墓案实在有些单薄。而破案的几个关键环节，也显得有些儿戏。比如宋洋扮演的邵宽城莫名其妙就在大街上拽住了路人的脚，抓到了罪犯。又比如，盗墓组织也看不出有何高明之处，三下五除二就被全灭了。
不过，海岩老师一贯的风格就是，用罪案来衬托人性的灰暗之处。《拿什么拯救你，我的爱人》《河流如血》《深牢大狱》……这些海岩剧里的人物，都很难用简单的好或者坏来形容。更不用说，给观众留下过深刻印象的旧日经典，比如《永不瞑目》《一场风花雪月的事》等都曾塑造出让人过目难忘的人物形象。
这一回的《长安道》里，挑起大梁的无疑是范伟老师。他扮演的知识分子万正纲，大概是今年国产电影里性格最复杂的人物之一。他是一位成功的大学教授，且为人低调、谦和，专心学问，不问世事。甫一亮相，范伟老师就用台词里的威震全场，把这个学者有点迂腐又有点可爱的地方表现得淋漓尽致。
万正纲又可以被看作是一位慈父。对分开十多年的女儿，他心存愧疚，在生活中处处忍让。不仅如此，不慕财富的他，还为了补偿女儿而决定铤而走险。难怪，电影进行到中段，观众和卧底的女儿一样，都在感情上发生了摇摆。
可是，万正纲终究只是个自私的男人。在他看来，当年离开前妻，只是因为后者不能理解他的学问和志向。但这恐怕只是他的托辞而已，万正纲成为负心汉的真正原因，还是经受不住情欲的诱惑。这一点，从他为现任妻子按摩的一场戏里，可以看得清清楚楚。
而影片结尾的大反转，也让所有观众认清了万正纲的真面目。不过，尽管如此，看完本片的观众，恐怕也很难为他下一个清晰的定语。当他以对着墙壁怀念女儿，喃喃自语的疯癫状态最后一次亮相时，相信屏幕前的所有人，心情都是复杂的。
范伟老师的演技自然不用怀疑，几个动作几句台词，就能勾勒出人物的性格，这就是功力的体现。当然，影片其他主要演员的表现，同样不逊色。比如，陈数扮演的“蛇蝎美女”林白玉，是对其知性、温柔形象的大胆突破，让观众又一次见识到了中年女演员的无限可能性。
不过，光有人性的灰暗，还不能完整概括海岩作品的特色。正如《永不瞑目》里有不怎么讨人喜欢的欧庆春和为爱痴狂的肖童，但也有他们共同坚持的理想主义。正是这种信念帮助迷茫的肖童经受住了考验，最终完成了任务。而这一点，在今天的影视剧中已成“珍稀动物”。
《长安道》里的赵红雨和邵宽城，如今扛起了这面大旗。焦俊艳扮演的赵红雨是个性格非常讨人喜欢的警察，而她的悲剧，也更容易让观众心生同情。更重要的是，一心要惩恶扬善的赵红雨在本片中显得格外真实可信、有血有肉(比如她对邵宽城表达出想谈恋爱的愿望)。而衬托出这一点的，正是在下海创业(社会地位)和继续从警(理想信念)之间犹豫不定的邵宽城。影片利用他的视角，解开了案件之谜，也体会了一把在理想与现实之间挣扎的滋味。
而邵宽城的蜕变和万正纲的堕落，更使赵红雨身上的理想主义光辉无比耀眼。依我看，她比当年的肖童更令人心疼。
本以为，影片还会在最后留有一些余地，为赵红雨的不幸命运寻找到一些出路。但黑色到底的剧情设置，倒是体现出了海岩老师向来不留一丝情面的作风。毕竟，无“残酷”不海岩嘛。
从完成度上来说，《长安道》已经是一部相当合格的犯罪悬疑片。这倒也说明，当下的国产电影是多么渴求扎实的剧本。就此而言，说海岩老师“落伍”，显然还为时过早。
不过，海岩作品里的套路终究还是略显做作，一旦处理得不好，就容易走向“狗血”。电影《长安道》里的“电视剧味”，还是浓了一点，这倒让我觉得，如果本片的故事被翻拍成电视剧，也许更能在市场上掀起一点波澜(《长安道》的排片，实在有点寒掺)。只是，真拍成电视剧，恐怕观众就无缘范伟老师的精彩演出了，这该有多遗憾。
电影《长安道》观后感及影片评价(五)
每年11月，常常都是进口片众多、年底重磅华语片尚未到来的一段档期。所以在进影厅看《长安道》之前，并没有想到这会是一部蛮不错的华语电影。
从类型角度而言，这部悬疑犯罪电影传递出了不同于大多数常见同类项的气质。很大程度上，这拜电影的剧作所赐，元素丰富，糅合得也较为成熟。人物情感与影片主题互相缠绕，达成了层层深入的效果。
影片采取了多线碎片化的叙事策略，而且在开头就揭示了女主角赵红雨(焦俊艳饰)死亡的最终结局。一桩“事先声明”的惨案发生，观众必然会意识到开头来自赵红雨父亲万正纲(范伟饰)的口述并不靠谱，不同版本的真相有待揭晓。
视角在之后便开始轮转——原来，赵红雨的出现是为了破获一起大型的盗墓失窃案。她负责调查父亲的现任妻子林白玉(陈数饰)，在搭档邵宽城(宋洋饰)的掩护之下，到其身边卧底。但就在案件得以水落石出之时，这批国家宝藏竟在警察的严密监控下不翼而飞。事件陷入谜团，并在最终导致了悲剧的发生。
如果说大多数悬疑犯罪片都会强调案件本身的包装，会将重点放在案件的前因后果和层峦叠嶂的叙事结构上。那么《长安道》则是一部蛮特别的“异数”，它的前因后果在开头就摆在了我们面前，主打的内容更适合被看作是“从情感出发的悬疑”。某种意义上，这是反类型的创作——在扣人心弦的案件之中，编导放弃了将重心放在警方破案的“抽丝剥茧”上，而是把人物面临的多重困境摆到我们面前。
相比于导演李骏的上一部作品《惊天大逆转》，《长安道》有了些许进步。《惊天大逆转》很像一部标准化的“韩国犯罪片”，有着工整的同时也挺好猜的剧本，概念亦并不复杂。但《长安道》则显然不是靠“逆转”就能简单说得清楚的。
在人物关系(尤其是这对父女关系)的设计上，《长安道》采用了一种相对极端的设定。赵红雨愤恨父亲在十多年前抛下自己和母亲，对他的情感是复杂的。再次重逢，万正纲希望用自己的方式去尽力补偿女儿，赵红雨则因身份的特殊而陷入挣扎，要在法理与人情中作出抉择。
我们可以看到，《长安道》中既包含了当下社会颇受热议的“原生家庭”问题，诸如父女代际之间亲情的隔阂;又塑造了万正纲这么一个鲜活的“油腻中年知识分子”形象。前者的话题性无需多言，在影视作品中是颇为常见的，相比之下，后者更加值得被说道说道。
万正纲这个人物形象，是一个极富戏剧冲突的核心角色，代表的其实是我们上一辈的知识分子。他们在这几十年中，人生不断地离析、重组，并且与子女产生了非常强烈的理念冲突。这构成了影片推进的前提，其中所显露出的，既是万正纲的自我审视与中年危机的“双重围困”，也是新一代年轻人所要面对的问题源起。
作为一位看似“一心学术”，实则只在乎自己的面子、形象的历史学教授，万正纲的人物形象颇具典型性。在影片中，他的为人与处世方式不断地转变，而当我们深究起这种转变的原因，却又现实无比。
对外，他是受人尊敬的著名学者，但外人看不见的内在真相，却全是千疮百孔。一方面，他自己的节目《唐史讲坛》收视不佳，即将被砍，与电视台的合约马上到期，事业上可谓“万马齐喑”;另一方面，他在家庭中也要忍受来自女儿的敌对、来自妻子的明枪暗箭，家庭地位岌岌可危，甚至连尊严都在丢失的边缘。
于是乎，他才会滑向犯罪的深渊。但最令人震惊的，还是他在面对深受重伤、快要死去的女儿时，产生“救与不救”的两难选择。那一刻他的“失神”与逼问女儿到底会不会报警，击中了我。
不难看出，万正纲的可怜与可恨之下，是过时的知识分子在这个时代的尴尬。当下时代的转向就从此中也得以诠释——知识在后现代状况下变成了一种商品，它的衡量价值彻底地发生了改变。有人能适时合宜地将自己进行“包装推销”，获得灰色收入，但他们也很容易会陷入歧途甚至不堪的境遇之中。对万正纲而言，名誉、面子是重中之重，令他不惜犯下大错，也要维护到底。
这种复杂的人物形象，很难想象如今除了范伟老师外，还有谁更适合出演。上一次在影院中看范伟饰演男主角，还是梅峰导演的《不成问题的问题》，他凭此夺得金马影帝。那部电影中的丁务源，同样是一个好面子、精明而又虚伪的中年知识分子，展露的是中国式人情世故中的弊端。《长安道》何不是如此?范伟让万正纲这个具有多面性的角色拥有了说服力，是又一次不错的表演范例。
当然，影片中的其他演员也表现出色。焦俊艳饰演的赵红雨、陈数饰演的林白玉、宋洋饰演的邵宽城，都是“一体两面”的角色。影片中的这三个主角，虽然没有万正纲那么多变，但也都拥有着各自复杂的面向。
从中可以看出，《长安道》所看重的是人性的“灰色地带”。从始至终贯穿全片的，都是人物之间纠葛的情感状态，并且直通影片在主题上的呈现。编导塑造出一个个复杂的人物形象，让每个主要角色之间的关系都保持着张力。
看完影片第一幕时，我还一度揣度，影片最终也许会有新的生机，让赵红雨的命运得以反转。但《长安道》并没有这么做，而是走向了一个颇为暗黑的血色结局。导演李骏借用悬疑犯罪电影的外包装，不仅讲述了一个充满着情感纠葛的故事，而且从中透出了复杂的主题探讨。不得不说，放在11月，这的确算是一部值得看的电影。
_ueditor_page_break_tag_电影《长安道》观后感及影片评价(六)
《长安道》聚集了一批演技相当有保障的演员，范伟自不必说，陈数、宋洋、焦俊艳每个人风格都很独特，任务完成度都不错。
虽然戏里他们的表现，在各自的表演生涯中都不算最出类拔萃的高光时刻，但也都可圈可点。
陈数饰演一个将欲望全写在脸上的角色，如果再更无畏、更风情一些可能更有魅力，不过现在这版的干练、阴狠也还不错。
宋洋在知道真相之后一人饮酒醉，且笑且痴且狂且悲的表现相当有张力。
焦俊艳一前一后，演一个吊儿郎当的混混和一个帅气上进的警察，两个角色的区分度很明显、完成度颇高。
虽然她中枪后表演的生理反应在我这个医学盲的常识范围之外，让我无法判断她演得对不对，但至少她演警察很讨喜，自带“大宝特别棒”的好感滤镜。
整体而言，这部电影堪称“一流表演”合集。
相比之下，故事则显得有些逊色，“二流故事”。
电影上线时的叙事角度颇有意思，开局几分钟就告诉你结局：女一号女二号都死了。
纵使是在“知道谁死”的已知条件下，电影也没有损毁故事的悬念感和后半程反转的力度。
这个反转本身很有惊奇感。
首先是破案之后棺椁才被盗。“破案”是一个结束性的叙事指标，在此之后反转让后续剧情很有意外感。
其次是人伦之外的意外。
电影开始的剧情是范伟饰演的父亲抱着中弹的女儿赶到医院，哭天抢地救救我女儿。
没有人会怀疑“亲爹谋杀了亲生女儿”。
假扮小混混的警察女儿，回到当年辜负母女二人的父亲身边，拿的是“两头为难的老父亲和不肯原谅的女儿剧本”，俨然一副父爱如山的模样。
罪行败露之后，他不送中枪的女儿去医院及时抢救，反而耗到她失血而死为止。
这层意想不到，倒不是因为电影里的细节多么缜密，反转多么高级，而是因为这件事有违人之常情。没有人会在看戏的时候提前想这个爹一会要杀亲闺女(除非剧作提前反复铺垫这个爹没人性)。
当然，戏里范伟这个角色的走火入魔、执迷不悟、贪慕虚荣，为他的“反常”做了很充分的合理注解。
问题在于，这部电影里的很多细节处理，处于三流水平、非常拖后腿。
警方已经破获盗墓案件，这之后棺椁居然丢失?
贼已经伏法，“隐形的贼”是谁?毫无头绪。
而揭开这巨大悬念，找出对案件起到重要作用的反转证据，太依赖一次又一次的小概率偶然事件。
贼在现场留下了脚印，鞋子上刚好有商标，商标的形状刚好完整印在了沙地上。
宋洋饰演的角色伤心难过独自喝酒，偌大一个西京市，这个贼恰好也就在这家店里。
喝到疯疯癫癫、频频引人侧目的宋洋，居然还能一眼就在人潮熙熙攘攘的店里看见贼的鞋。
而贼居然还没换鞋。
真是巧上加巧非常巧。
仅仅凭借这样一双烂大街的普通运动鞋和码数，宋洋就能断定，这就是盗墓贼。
编剧你一定是在逗我，抓盗墓贼怎么比抓“满大街都是的发传单的”还容易啊?
细节过度巧合，又缺乏背后深层的必然性，还将故事的重要转折寄托于此，太牵强。
当然，电影里也有非常惊艳的细节，比如下墓之后将唐朝景象流光溢彩呈现在黑暗中，如痴如醉如梦如幻。
整体而言，《长安道》是一部基本合格的电影，虽然有非常拖后腿的内容，但也不乏闪光亮点。
有好演员，也有不错的故事，最后败在了细节质感上，如同只差临门一脚，是否太过可惜?
_ueditor_page_break_tag_电影《长安道》观后感及影片评价(七)
近年来优秀的现实题材电影并不少见，当中的优秀电影就有《无名之辈》、《烈日灼心》、《我不是药神》，而《长安道》也是一部绝不容错过的悬疑电影，更重要的是它是我国首部反映打击文物犯罪的电影。
《长安道》改编自我国首次通过法律程序索回国家一级文物的真实事件，在改编的同时仍不忘保留了案件的真实性。无论是“武惠妃的敬陵”、“石椁重达27吨”，还是“贩卖了100万美元”等细节，都一一与真实事件相符合，除了能让观众了解当时的情况，还为后续同类型的电影开了个好头。
作为强剧情犯罪片，《长安道》的叙事结构可谓是典范。导演用了倒叙加闪回的方式来讲述，在影片开头就设下悬念，赵红雨死前到底发生了什么，先将观众带入一种紧张的气氛当中，通过倒叙的形式梳理各个人物之间的关系，再利用闪回的方式来讲述真相。这种结构方式能更好地帮助观众整理剧情脉络，铺垫情感，更在最后的大反转中彻底披露人性最阴暗的一面。
而《长安道》里最复杂的角色无疑是万正纲。中年失意的万正纲，他所面临的困难简直是内忧外患，自己在电视台的节目马上就要被撤掉，妻子林白玉与犯罪团伙勾结甚至还出轨，还必须与失散多年的女儿赵红雨重修旧好等等。不得不说，范伟老师确实是老戏骨中的代表，他将万正纲的角色刻画得入木三分，把身为知识分子的万正纲演得人前从容不惊，人后老谋深算，彻底将一个父辈的失意、压抑、爆发乃至最后的疯癫演绎得淋漓尽致，让人不得不感叹导演选角的高明。
除以此外，焦俊艳所饰演的赵红雨才是彻底惊艳了我。赵红雨可谓是电影史上最活泼开朗的卧底警察，而焦俊艳的英姿飒爽搭配上赵红雨的活泼开朗简直是绝配。虽说很久以前在《遇见王沥川》中，焦俊艳早已用扎实的演技证明了自己，但没想到她在《长安道》中面对范伟、陈数这些老戏骨也丝毫不显弱势。作为80后的女星，焦俊艳的长相算不上出众，但其身上带有的真挚气息实属圈中少有。我想焦俊艳也是正因为自己这份率性洒脱才赢得了赵红雨这个角色。
赵红雨与万正纲的关系转折是全片最值得回味的地方，无论是赵红雨最初作为女儿身份去卧底调查案件，在相处中明白了自己与父亲的亲情，还是临死之际认清了父亲真面目的悲恸，无一不让人感到动容。但赵红雨身上最难得的是有身为警察的职业自豪感，正因为这种自豪感贯彻了她，所以在面临亲情与正义的困难抉择，赵红雨才会坚定不移地选择深明大义。在某种意义上来说，万正纲与赵红雨的价值观无疑是相反的。愿意为深明大义选择自我牺牲的赵红雨，和为了一己私利而选择放弃亲情的万正纲，让我们看到《长安道》是用犯罪悬疑片做外衣，其内核却是细腻真挚的情感描绘，无疑将悬疑犯罪电影里最深刻的主题人性的复杂诠释极致。
除了看到《长安道》背后复杂的人性主题，我们更应该去关注片中对文物警察的刻画。
近年来，各个地方的古遗址、古建筑屡遭破坏，古墓葬、石窟等屡被盗掘，文物损毁和流失的现象严重，实在是令人痛心。为了守护古老的文物，为了传承文物带来的珍贵史料，文物警察可谓是呕心沥血。可惜许多人都不清楚文物警察的职责，甚至有些人认为他们比普通警察的地位还要底。实际上文物警察与其他警种的地位相平等，但他们背后的工作量和付出远比我们想象的要多。
盗墓贼大都在深夜作案，因此文物警察需要长时间在各种墓穴和遗址附近潜伏，他们常常餐风露宿就为了阻止犯罪分子有机可乘。有时候文物警察还需要冒着生命危险去混入犯罪分子里做卧底，获取情报。文物警察进入墓穴抓捕，不仅要小心墓穴的机关，有毒气体，甚至还会遭受盗墓贼的攻击，生命常常会受到严重威胁。
除了要打击盗窃文物的猖獗行为，文物警察还必须日以继夜去追查文物的下落，再以法律的程序去追讨流失文物。就拿《长安道》里武惠妃的石椁被盗的真实事件来说，文物警察花了长达三年去搜寻棺椁的买主，通过运用国际法律条约与买主展开的两次不让步谈判，最终避免武惠妃棺椁被他国占有。
印象最深刻的是电影里石椁回归的记者发布会上，有一个发人深省的问答。
“我们关心的是这件文物值多少钱?”
“如果有人为保护文物献出生命，你觉得它值多少钱?如果守护这些文物的人是你的家人，那你又觉得它值多少钱?”
文物的无价不仅仅因为历经过岁月的洗礼，而是在背后默默守护它们的文物警察曾付出了生命的代价。一直以来，我国在追讨流失文物的道路上依然面临着诸多困境和阻扰，而文物警察却一直大银幕中稀缺的形象，尽管他们的英勇不像其他警种在公众和媒体面前广为流传，然而文物警察却始终贯彻着鞠躬尽瘁地保护国家文物的职责。
如今我们能安全悠闲地在博物馆或者展会上看到我国各种瑰丽珍宝，感受历史文物带来的厚重沧桑，全是文物警察在背后默默付出的功劳。希望《长安道》的问世能警醒起世人保护文物的职责，更重要的是给文物警察塑造重要的银幕形象，让我们可以致敬这群一直英勇奉献的无名英雄。
电影《长安道》观后感及影片评价(八)
长安道，长安盗。
这是一部根据真实案例改编的关于文物走私犯罪题材的电影，在此之前，对于这类题材的电影我并没有接触很多，或许这也是给我相当大震撼的原因之一吧，我还是见识太少了。由于时间关系，我来不及去深究其背后庞大的缘由，仅仅是从电影本身出发，谈一谈个人感受。
以下内含剧透哦。
故事的叙述方式非常独特，三线并行，倒叙中夹杂着插叙。影片的前半小时基本上是在叙述故事背景，通过三线交织，线索逐渐明朗。在影院的前半截，范伟所饰演的万正纲还是一个看似老老实实的大学教授，焦俊艳饰演的赵红雨好像就是一个小混混，宋洋的绍宽城一心二用，当警察的同时还想着创业，还有陈数老师的林白玉，看上去就是一个颇有心计的女强人。
这样的组合，这样的人物设计，能掀起怎样的风浪?
可偏偏就是看得见的刀光剑影，看不见的血雨腥风。《长安道》背后所映射的，正是赤裸而又复杂的人性。
为了调查九号墓案件，赵红雨怀着复杂的感情回到亲生父亲万正纲的身边，为了隐藏自己的目的，把自己包装成了一个桀骜不驯的女混混。万正纲不知道女儿的真正目的，他一心想着如何去补偿女儿，毕竟他曾经抛弃了母女俩，在这件事上，万正纲始终心中有愧。
万正纲抛弃前妻选择林白玉，是一个不争的事实，赵红雨是万正纲的亲生女儿，亦是不争的事实。他抛弃前妻，是因为前妻不懂他学者的浪漫，听不下去他的;而林白玉会因为听他讲那些唐朝的风花雪月而感动到流泪。
你看。门当户对，心意相通是多么重要。但是人心，终究是会变的。
林涛，也就是案件主要嫌犯之一，精舍公司老板，想要挖掘九号墓而后销赃，盗墓背后带来的庞大利润拉拢了林白玉，两人勾结，而万正纲并不知情，因此，赵红雨在告诉万正纲一切的时候，他是那么的歇斯底里。
一切都是那镜中花，水中月，轻轻一碰，也就散了。
万正纲痴迷于大唐的荣耀，从他身上折射出了很多人的影子。当考古人员下到九号墓中的时候，那些冷冰冰的壁画，好像突然就活了，充斥着当年的大唐风华。那画上美人儿的一颦一笑，牵动着每一个人的神经。
好像是，大唐并未走远，它还在我们身边。
这也是影片中最打动我的地方。我们都知道中国有着辉煌灿烂的历史，还有许多的未知等待我们去发掘。可是文物流失海外，文明散失他乡，对于我国的脉络，又是怎样的一种损失。盗墓者看着眼前的利益，疯狂攫取，可考古学家为了一件文物的溯源，有可能耗尽一生的精血去追寻。
后面的剧情，则在零零散散的线索中，还原了真相。绍宽城用一腔孤勇与执着，探寻赵红雨生前留下的最后一丝讯息，为我们还原了真相。
黑吃黑，人性的纠缠，刺破的鲜血淋漓而又夺目。
影片中所涉及的武惠妃墓，是我国第一例运用法律手段从美国追讨回来的文物，目前，仍有1000余万件文物流失海外，文物保护回归之路道阻且长，打击文物犯罪的战斗仍在继续。
电影中还有许多细节，在此不再做过多的赘述。仁者见仁智者见智，我以我贫乏的笔触再也写不出其他。总体来看，这是一部有心用心的电影，所有演员的演技在线，为我们钩织了一幅复杂而又庞大的西京图画。
雪满长安道，梦里长安老。我相信终会有那么一天，流落在外的文物都会回到祖国的怀抱，填补历史上的空白，借用名家之手，借用你我之眼，窥探当年的风华正茂，风光正好。
电影《长安道》观后感及影片评价(九)
导演李骏的作品一贯有着悬疑紧张，奇峰迭出的叙事风格，以往作品的累积让业界和观众认识到他对作品的思想性、艺术性的掌控能力，无论是故事的发展脉络，人物的情感走向，演员的表演表现，于其中都有着鲜明的个人色彩。
电影《长安道》是李骏导演的新作品，改编自海岩小说《长安盗》，是一部以侦破文物盗窃犯罪为核心的悬疑推理影片，缉毒警察赵红雨为了参与破获一起文物盗窃案，在邵宽城的掩护下，改变身份，来到多年未见的父亲身边，开始对他的妻子林白玉进行调查，但随着案件的侦破，一个更大的谜团出现在这对父女身上……
导演在《长安道》的拍摄中采用了与以往不同的拍摄手法，没有去选择那些长时间的，有距离感的镜头，一切影响故事的技术与视觉营造都被规避，将更多的视角，留在了人物身上，抓捕行动中吃糖的小动作，吵架过程里的文艺腔，拍摄最后一期节目的恳求……通过直视人物的行为特征，去推衍背后的心理动机，力求通过演员表演展现人物复杂性，这种拍摄手法，给予了演员能量，甚至也削弱了商业化镜头语言的调度，为表现人物不惜隐藏自己锋芒，其意图提炼“反类型片”的动机显露无疑。
这种全新的导演风格，其实与其一脉相承的精神内核并未有偏移，在《长安道》这部影片中，文物盗窃、卧底、推理、原生家庭、父女关系，甚至设置了一个非常极致的状态揭开自私和男权的伪装……这些都只是外在的故事元素，借助这部影片，导演更想让观众看到的，则是人性中被掩藏或被忽视的黑暗与美好——不避谈人性黑暗，坚信人性美好永存。
也正因为影片的视角关注人物，在《长安道》中，观众会发现演员都不同程度上表 2022《长安道》观后感
强剧情犯罪电影《长安道》正在全国热映，今日，影片发布导演特辑，揭秘李骏导演创作电影《长安道》的幕后故事，特辑中不仅有演员焦俊艳感慨导演“自我榨干”的专业能力，这次与他合作的范伟、宋洋、陈数也纷纷对导演的专业态度和过硬能力表示认可，直言“他知道抓住演员最好的瞬间”。除此之外，李骏导演的独家纪录片《追梦人》正式上线，不仅讲述了李骏导演多年来坚持电影梦想的心路历程，还有电影《长安道》的独家幕后花絮曝光。
历经四年打磨，七次不同方向的改编，《长安道》这样一部“榨干导演”的现实主义作品自上映以来就收获了众多好评，不仅有观众看完影片后表示“内地终于拍出了有自己独特味道的犯罪类型片”，更有影迷直言：以为2022的年底，华语电影不会再有惊喜，结果谁曾想遇见了一匹年度黑马!《长安道》必定会是今年华语电影十佳的热门候选者!据悉，电影《长安道》根据海岩小说《长安盗》改编，正在全国热映。
李骏“榨干自己”讲述心中之道
范伟说：“他知道抓住演员最好的瞬间”;宋洋用“很舒服”来形容和他的合作;焦俊艳说“其他导演会榨干演员，但是这位导演会先榨干自己”;陈数用“精准”二字赞美他……他就是电影《长安道》的导演李骏。在最新发布的导演特辑中，李骏导演也表达了《长安道》中的“道”就是“在现实社会生活中，每个人心里最尊重的，坚守的，不能触碰的底线是什么”。电影《长安道》根据海岩小说《长安盗》改编，但是影片故事已经跳脱原著本身，李骏经历七次不同的改编尝试，最终呈现给观众的是一部非常现实主义的作品。就如他自己所言，“这部电影想表达的最核心的东西——你知道爱的真相是什么吗?”而这种大胆的改编尝试也得到了专业人士的认可，演员张歆艺就评价道：“这是一部有准备的电影，它非常考验导演功底，如何将原著那么厚的一本书在短短两个小时呈现出来。”
除此之外，李骏导演的独家纪录片《追梦人》也在今日上线，不仅记录了李骏导演坚持电影梦想的心路历程，还曝光了《长安道》拍摄时的幕后花絮。在电影中，李骏导演呈现给观众一系列复杂而极致的人物，他们或为名所困，或为利所扰，或为义羁绊，或为欲焚身，但他最终想传递给观众的是，“通过看这样一个故事，看这样一群人，让你认识自己，重新有一个思考。最终面对生活，对爱留有一份美好的想象。相信爱总是能战胜恨”。看清生活然后直面生活，李骏导演将这种精神贯穿于自己的创作之中，“不管你愿不愿意，你都要对这个世界有所认识”，或许这也是他想通过《长安道》为观众带去的一种力量：“晚认识不如早认识，那你还不如就进去游个泳，看看水到底有多深，浪有多急”。
李骏“反类型”创作打造“年末惊喜”
熟悉李骏的人都会提到《惊天大逆转》这部作品，电影《惊天大逆转》凭借着超高完成度成为2016年暑期档华语片口碑之最，被观众评价为“国产悬疑犯罪动作片里程碑式作品”、“商业动作片的外壳，悬疑类型片的内核，整体质量是近年来国产同类电影的一流水平。”时隔三年，李骏携《长安道》归来，又一次打破了类型片的固有风格，甚至可以称得上“反类型”。
《长安道》虽聚焦文物盗窃案，却并未放大案件本身，只是以此为引线，串联出案情里里外外的人性黑暗。正如一位网友所言：“许久没在大银幕前看到这么有质感的电影了，悬疑、非线性叙事、盗墓刑侦、人性较量、古今隐喻，故事很有意思。更可贵的是，在娱乐大众的同时还能对男权社会中知识分子的生存境况有所探讨，这很难得。”《长安道》不同于以往港韩美的警匪、枪战叙事逻辑，不仅将父女情感摆在了主线，最后更用唏嘘的结局震撼观众。
电影《长安道》观后感及影片评价(十)
范伟演的万正纲说的最多的一句话是：我是知识分子，不看重钱。他骄傲于或者说热衷标榜自己的出淤泥而不染，这是文艺者最容易陷入的一种刻奇。这个犯罪电影，讲的是一个文艺中年的毁灭。
万正纲不但是文艺中年，而且是脑内剧场一触即发的文艺中年的顶配。动不动就能从文字创作上升到帝王将相酷吏诗人附体的高潮。他哀求着保留着最后一期电视节目，理由是有话要说否则会憋死，这种执着压倒了一般知识分子非同小可的尊严。
他当然是才高八斗还在恰当的遇到了知音兼伯乐兼财神，物质来得太容易，太充裕，也太抽象。于是可以在活在云端，假装不跟泥泞发生关系，哪怕泥浆已经没到了大腿根。
警察和罪犯一度都迷惑于他的动机，但拥有上帝视角的我们可以看到并确信，他对女儿的赎罪欲是真的，对历史的狂热痴迷是真的，对庞大名利的留恋是真的，对红杏出墙的憎恶是真的，对干净体面的洁癖也是真的。
但这些真，没法兼容在一个真的人身上。当他试图同时维持这些人设，就被它们的矛盾点中了死穴。就像一个声色犬马的名人试图维持纯情形象，就像大字不识的暴发户要装作饱读诗书。
前半段电影里万正纲是充满喜感的，喜感来自于他笨拙地处理突如其来的父女关系，无厘头地抚平妻子的愤怒，似乎是范伟喜剧形象的延续。但到后来我们会发现，那种喜感其实来自于多种人设冲撞后的凸起爆裂。
从赵红雨答应认爹的那一刻，万正纲已经毫无悬念走上了末路。曾经事事老练得体的他，突然失去了平衡内心的能力。
他处心积虑地展开复仇，策划出螳螂在后的计谋，与此同时却名卡会有短信提示这样的常识置若罔闻。那一部分没有没有作喜剧处理，但贯穿在这个角色身上的喜感被放大到轰轰烈烈。
这个电影里有很多犯罪分子，投行老板，公司老总，盗墓分子，他们伏法后至少都坦荡地招供。
他们很清楚自己求的是财，富贵险中求，本来就是赌命游戏，愿赌服输，所以心平气和。就像警察也很单纯，案子破了就K歌庆祝。他们都有光滑的定位，没有自我拉扯。
而自以为无欲则刚的万正纲，对精神的沟壑束手无策。多年的穷经皓首，包办一切的太太，让他早就迷失了真实世界的结构(邵宽城可以看做是万正纲年轻时的倒影)。
所以万正纲后知后觉，一败涂地。贪婪确实没有从物质上腐蚀他，却在精神战场把他杀得片甲不留。
电影的最后，万正纲近乎狰狞地嘶吼着真相不存在。自欺欺人自诩清白了那么久，他终于不得不双手沾血，终于不得不声誉扫地，终于不得不面对无法否定的自己而陷入分裂。
如果他再无耻一点就不至于这样了，或者哪怕是再贪财一点呢。